Открытие школы – Осень 2024

La Sea
  1. Главная
  2. »
  3. articles
  4. »
  5. Как молодой рок-группе стать популярной?

Как молодой рок-группе стать популярной?

Оглавление

Вы любите часами играть на гитаре, петь, стучать ложками по кастрюлям?

Пишете свои стихи, по уши влюблены в рок-музыку, и хотите собрать банду, чтобы выступать в Олимпийском… Я предлагаю вам рассмотреть два сценария начала творческого пути, основанных на моём личном опыте взаимодействия с молодыми коллективами. Как в качестве наблюдателя, так и в качестве участницы: скрипка, флейта, барабаны, бас-гитара и автор текстов.

Давайте помечтаем))

Сценарий 1 – «Просто ХОЧУ стать мега-звездой»

Спойлер: скорее всего, впустую потраченные время, деньги и нервы. Но тоже опыт – на ошибках учатся.

Создайте группу с друзьями или найдите желающих в тематических сообществах (Бюро поиска музыкантов ЕКБ). Высокий уровень исполнительского мастерства не столь важен, главное:

  • ваше общее желание творить;
  • хотя бы минимальный набор участников: вокал, ритм-гитара, барабаны, бас;
  • по возможности, свои инструменты;
  • тексты песен, прописанные партии, список каверов;
  • деньги на аренду репетиционной базы или место, которое может её заменить. В последнем случае понадобится дополнительное оборудование: колонки, усилители, микшер, барабанная установка и микрофоны.

Предположим, что вы фронтмен-вокалист, играющий на ритм- или соло-гитаре. Тааак… Мировая слава уже замаячила на горизонте. Наконец-то вы собрались на репетицию, начался творческий процесс. Вы принесли тексты песен с аккордами. Теперь задайте себе следующие вопросы:

  • Прописаны ли партии для каждого из участников? Если нет, то придется положиться на их уровень владения инструментами. Как следствие…
  • …знакомы ли музыканты (и вы сами) с азами нотной грамоты? Обучались ли постановке рук и правильному звукоизвлечению? Умеете ли вообще играть как следует?

Все это лучше выяснить до того, как вы примете решение взять участника в группу. Решение о приеме должно основываться на интервью, видеозаписях игры или оценке вживую. Если хотите стать популярной группой, то лучше потратить силы на поиск и отбор кандидатов, чтобы в будущем сэкономить время и деньги на репетициях. И иметь хоть какие-то шансы на жизнь.

Пример из практики. Собирается группа на репетиции. До этого на словах опросили кандидатов об их уровне игры, получили ответы: «Я играл на барабанах в школьные годы, думаю, простой ритм держать смогу, а дальше буду тренироваться». «Я играю на бас-гитаре в такой-то группе. Группа известна в узких кругах. Только у меня мало времени заниматься. Но партии выучу».

О`кей, попробуем. Как думаете, что в итоге? Правильно, ничего) Потому, что оценка со слов бывает очень субъективной.

Встречала в рок-группах и студентов музыкальных колледжей, которые не умели играть на гитаре аккордами с баррэ, поскольку это не их профиль. А кривые вокалисты попадались того чаще.

Итак, с уровнем музыкантов мы разобрались. Допустим, у вас с игрой на гитаре и вокалом тоже всё в порядке. Но ведь вы еще и фронтмен – лидер команды. Продолжаем диалог с собой:

  • Достаточно ли вы харизматичны и артистичны? Обладаете ли твёрдостью характера и умением вести за собой людей, попутно разрешая возникающие проблемы? Или каждый в группе отстаивает свою точку зрения по любому вопросу, а последнее слово остаётся за котом Георгием? Сможете выпить залпом три литра сбродившего виноградного сока? Если дело обстоит именно таким образом, то коллектив быстро распадётся.
  • Как обстоят дела с дисциплиной и вовлеченностью на репетициях? Все музыканты приходят вовремя и с выученными партиями?
  • Вы слышите игру остальных? ВАЖНО!!! Ответственность фронтмена – замечать чужие «косяки». А еще организовывать работу по группам с отдельной ритм-секцией. Проверять периодически участников под метроном и алкотестер. Заставлять всех качественно проходить проблемные фрагменты песен, а не тупо «прогонять» все от начала до конца, раз за разом.

Переходим к материалу:

  • В каком стиле вы играете, насколько это оригинально и свежо?
  • Песни отличаются текстами, характером музыки, гармоническими и мелодическими ходами? Надеюсь, это не «три блатных аккорда»?
  • Используете ли вы фишки: особое звучание, необычный для рок-группы инструмент / вокальные приемы?

Важно стараться сразу думать о концепции будущих альбомов, а классные треки отдельно выносить в EP. Учитывать современные музыкальные тенденции и предугадывать веяния. Стараться зацепить слушателя новизной. Каверы будут необходимы на первое время, чтобы сыграться, а также для выступлений на концертах, если своего материала написано не так много. Или просто чтобы разбавить ваш трек-лист для удержания внимания слушателей. Кстати, каверами можно и немного подзаработать.

Идем дальше – творческая совместимость, умение и желание работать в команде. Да, все мы люди и хотим выпендриться. Но, даже став популярной группой, звездить стоит своим мастерством, а никак не эгоизмом. Иначе получится басня «Лебедь, рОк и щука». Каждому участнику необходимо слушать друг друга, сливаться в единый организм. Фронтмену нужно этот организм чувствовать и вести за собой. Стараться помогать коллегам в работе, а не «топить» и не самоутверждаться за их счёт.

И снова из воспоминаний. Как выглядит типичная репетиция группы, которая вряд ли имеет шансы на длительное существование:

  • Ребята играют однотипный материал, песни не несут ценностного или хотя бы красивого текстового содержания.
  • Музыка не отличается разнообразием.
  • Каверы если и играются, то партии сняты и выучены неточно, песню трудно узнать, но на самобытную аранжировку и подачу это едва ли похоже.
  • Фронтмен занят исключительно собой. Чаще всего банально не умеет петь, не понимает или вовсе не обращает внимания на качество исполнения коллег. Соответственно, не ведет работу над ошибками, не сыгрывает команду. Музыканты тоже не особо слушают остальных.
  • Уровень исполнителей крайне низок, либо имеются откровенно отстающие участники, которых, по каким-то причинам, не заменяют на более профессиональных.
  • Сами отстающие не прикладывают усилий для своего роста. Обучающие ролики, домашние занятия, уроки с педагогом – для слабаков (НЕТ!!!).

Крайне печальное зрелище. Можно понять, если это первые шаги подростков. Но такие группы встречаются даже на выступлениях. К счастью, в мероприятиях типа «открытого микрофона» на маленьких площадках, но играют то в них более чем взрослые люди! При таком подходе к музыке группе не поможет даже самый крутой продюсер. Он просто за нее не возьмется – репутация дороже.

Сценарий 2 – «Я хочу стать хорошим рок-музыкантом и ГОТОВ УСЕРДНО РАБОТАТЬ»

Не факт, что вы будете звездой мирового масштаба. Но пройти этот интересный путь определённо стоит, чтобы наполнить свою жизнь красками. Многому научиться, с удовольствием вспоминать свои выступления и с гордостью слушать записи.

На что обратить внимание:

  • Сформулируйте идею и получите начальное музыкальное образование.
    Оба этих фактора усиливают друг друга. Идея создания конкретных песен или концепции будущего альбома будет мотивировать вас совершенствовать и мышление композитора, и навыки исполнителя. Растущий уровень исполнительства будет «развязывать руки». Умение сочинять свои оригинальные партии и приносить идеи песен в «общий котёл» будет огромным плюсом. Кстати, если хотите самостоятельно осваивать музыкальную теорию и технику исполнительства, то обратите внимание на нашу библиотеку и упражнения по вокалу для новичков.
  • Изучайте ВСЮ музыку, которая попадает в поле вашего зрения.
    Слушайте и анализируйте все музыкальные жанры: рок, электронную попсу, джаз, оперную классику и даже хип-хоп. Слушайте не только современных исполнителей, но и старичков. Это станет источником идей и фишек для ваших собственных композиций. Так вы сможете лучше понимать и чувствовать новые тренды, выходить за грани обыденности. Миксовать стили не вредно, а олдскул добавит фирмового звучания.
  • Занимайтесь самостоятельной подготовкой регулярно.
    Не ждите вдохновения, аппетит приходит во время еды.
  • Ищите музыкантов для своей группы такого высокого уровня, какого сможете найти.
    Уровень – это не столько о технике игры, сколько о понимании музыки: уместно, гармонично ли звучит моя партия и отдельно, и в общем «котле»? Это о желании работать и расти.
  • При любом уровне игры музыкантов пресекайте токсичность.
    Не нужно искать людей с идеальным характером (их нет). Однако адекватность, доброжелательность, надежность и готовность работать должны быть обязательно.
  • Учитывайте мнение каждого участника группы.
    Но окончательное слово должно быть за фронтменом. Мнения высказываются и обсуждаются спокойно, без перехода на личности, крика и агрессии.
  • Соблюдайте дисциплину на репетиции.
    Желательно выбрать определённый день недели и бронировать этот день на одной и той же репетиционной точке. Она должна быть удобна для участников по местоположению, устраивать по качеству звука и цене. Нельзя опаздывать на репетиции. Лучше приходить чуть заранее и с выученными партиями. Нужно научиться быстро и качественно настраивать оборудование и инструменты. Иметь план репетиции: над какими треками и кусочками материала работаем. Время – деньги. Каждый участник группы должен быть максимально включён в процесс работы. И никакого алкоголя, таблеток, травок!
  • Уделяйте особое внимание ритм-секции.
    В первую очередь бас-гитаре, барабанам и маракасам. Особенно маракасам. Если они прокачаны и хорошо сыграны, то неизменно дадут тот самый драйв группе. Проседающая ритм-секция способна свести усилия всех остальных членов коллектива к нулю. Под этим понимается неритмичный или слишком громкий барабанщик, тихий неритмичный басист с плохой артикуляцией. Хорошим решением будут отдельные репетиции басиста и барабанщика вдвоём: джем, отработка партий.
  • Научитесь прописывать партии.
    Пригодится всем. Фронтмену – для создания грамотных аранжировок. Участникам – чтобы в любой момент открыть и вспомнить что играть, а также для точного исполнения задумок фронтмена.
  • Будьте этичными.
    Эгоцентричная позиция любого участника, в т.ч. фронтмена, типа «я здесь лучший, умный, виртуозный и, в целом, Д’Артаньян» – недопустима. Рок-группа – это команда. Да, есть вокалисты – они на первом плане, ритм-секция – на втором. Но это не значит, что кто-то важен, а кто-то нет.  Звучать нужно гармонично и уместно. Соблюдать баланс звука.
  • Найдите менеджера и площадки для выступлений.
    Изначально менеджером может стать самый свободный член группы. Он должен уметь общаться с людьми и завязывать новые знакомства. Также можно привлечь студента-практиканта или друга кого-то из музыкантов. Не стоит бояться начинать с совсем небольших площадок, а также подавать заявки на фестивали, где выступают уже достаточно известные в городе коллективы.
  • Записывайте и сводите песни.
    Это нужно делать сразу по готовности хороших треков, чтобы выложить их в сеть. А также тогда, когда имеются хорошие записи с живых выступлений. Лайфхак: просите звукорежиссёра площадки включать запись на пульте перед вашим выходом и забирайте её с собой в конце. Для записи-сведения треков будет идеально иметь оборудование дома, освоить программы, Ведь студия – удовольствие не из дешёвых.

Далее можно заняться поиском лейбла, продюсера или творческого объединения, продвигающего начинающих исполнителей.

На этом я закончу статью, поскольку опыта далее, чем описанный выше, у меня не было. План второго сценария скорее приблизит вас к мечте стать популярной группой. А начать свой путь к большой сцене вы можете в школе музыки и вокала LaSea!

Тут философский взгляд другого нашего автора на эту же проблему.

Нажми для оценки
[Голосов: 4 Среднее: 5]