- Искусство самоценно. Оно не несёт никакой прикладной цели, но является защищаемой ценностью.
- Искусство не должно касаться актуальных социальных явлений, особенно политики. Искусство не должно раздавать рецепты и советы.
- Эстетичность уже является обоснованием существования. Наравне с прикладной пользой физических предметов. Аргумент, основанный на эстетике, равносилен логическому аргументу. “Надежда” – это аргумент в искусстве, но бессмыслица для точной науки.
- Работник интеллектуального труда производит трудозатраты, сравнимые с физическими затратами рабочего.
- Результаты труда деятеля искусств в большинстве случаев не осязаемы здесь и сейчас. Они отсрочены во времени. Но это не повод не ценить труд.
- Чем более неординарны результаты труда деятеля искусств, тем больше он затрачивает сил свыше ординарных способностей человека. Как рабочий, выработавший трёхгодичную норму за одну смену.
- Искусство не подчиняется логике в полной мере. Можно вывести свойства оснований, но не более. Искусствоведение и теоретики работают с итогом, но не с причинами. Хотя именно искусствоведы и теоретики обязаны защищать искусство.
- Если человек понял коренной порядок в какой-либо сфере искусства, то он либо безумец, либо гений, либо агрессор.
- Искусство требует от человека в первую очередь использовать созерцательный способ познания, и только потом – деятельностный. Искусство нельзя форсировать аналогично реке.
- Мечтать часто полезнее, чем бесконечно читать и нагружать мозг.
- Искусство существует параллельно науке. Где-то эти сферы встречаются. Где-то противоречат, используя радикально разные методы познания. Но ни одна из сторон не доминирует над другой.
- Если наука заявляет о ненужности искусства или о человеке как о наборе химических реакций, значит таковая наука бесчеловечна, бессмысленна, антигуманна.
- Публичное искусство: музыка, мастерство, живопись, танец, – неподвластно некоторым людям в профессиональном свойстве. Черту профессионализма им не переступить никогда, ни за какие деньги, ни с каким упражнением.
- Настоящий (!) преподаватель в сфере искусства – это гений на грани сумасшествия. Потому что его способности несочетаемы и невозможны. Сознательно к нему на урок практически не попасть.
- Большинство деятелей искусства, даже профессионалы, не могут и не имеют морального права преподавать.
- Каждое поколение ищет в искусстве одно и то же. И каждое поколение прекрасно понимает то, что сотворено даже много веков назад. Но взаимопонимание нарушено извне.
- Неудачи, тьма, непонимание, гонения – всегда сопровождают истинное искусство. Данную боль необходимо хотя бы понять, но не усиливать.
- Свет истины натурально выжигает и сводит с ума. Поэтому “гений господствует над хаосом” с постоянным риском сумасшествия и “ожогами”.
- Новое берётся гением из хаоса и беспорядка, и приносится в “наш мир”. Иной человек сразу станет сумасшедшим после прикосновения к хаосу.
- Шедевр искусства категорически запрещено как-либо изменять и совершенствовать.
- Познание человека всегда идёт от общего [впечатления] к частностям.
- Искусство не должно избегать острых углов.
- Есть плохие произведения искусства. Есть и никудышные, дутые авторитеты в искусстве. Большинство может ошибаться, и делает это часто.
- Искусство не для умных, искусство не “окультуривает”. Оно вообще ни для кого, оно “просто так”.
- Гений, особенно прошедший проверку смертью и историей, не подлежит сомнению.
- Живой авторитет, даже если с ним согласны многие, может оказаться дураком.
- Авторское право в искусстве соблюдает само себя. Невозможно украсть симфонию у Бетховена. Поэтому и задумываться об авторском праве не нужно.
- Искусству не нужна реклама и продажи.
- Природное состояние человека – расслабленность. В этом состоянии рождаются лучшие идеи для воплощения.
- Идея в искусстве начинается с личности, или нескольких, но не с чьего-либо запроса.
- Настоящее произведение искусства при первом своём появлении поляризует публику. Тот, кто творит искусство, также обретает и друзей, и недоброжелателей.
Нажми для оценки
[Голосов: 2 Среднее: 5]
